The Image International Conference

 

Having trouble? Click here to view this email in your browser. november 2016 Newsletter Conference News Announcing the 2017 Call for Papers & Artistic Work — Venice International University, San Servolo, Venice, Italy Proposals for paper presentations, workshops, posters, or colloquia are invited for the Eighth International Conference on the Image, to be held alongside the 57th International Art Exhibition of the Venice Biennale, 31 October-1 November 2017 at Venice International University, San Servolo, Venice, Italy. We welcome proposals from a variety of disciplines and perspectives. To view the conference themes, please visit the conference website. The deadline for the current round of submissions to the conference Call for Papers (a title and short abstract) is 31 December 2016. To submit your proposal, please click here. We also invite conference participants to submit artistic work for the 2017 Image Conference Pop-Up Exhibition to be held 31 October-1 November 2017 alongside the Eighth International Conference on the Image. For more details regarding submission guidelines and proposals, please visit the Call for Entries section. Registration Deadline  Advance Registration Deadline — 31 January 2017 We are working to develop a rich and distinctive conference program for the 2017 conference. If you plan to present at the conference, register with Advance Registration to receive a discount towards your registration and placement in the first announcement of the conference schedule. Advance Registration is open until 31 January 2017. Visit our Registration page to complete your registration.  Returning Member Registration  Delegates who have participated in any past International Conferences on the Image are eligible to register with the Returning Member registration rate. For more information or to complete your member registration, visit the conference registration page. Publishing News New Journal Issue Available We are pleased to announce the publication of The International Journal of the Image, Volume 7, Issue 3. This issue features the following articles: • "Framing the 'Weird Body' in Contemporary Greek Cinema: Dogtooth," pp. 1-8, by Ina Karkani • "The Archetypal Images in the Scientific and Technological Imaginary in the Mass Culture," pp. 13-23, by Silvio Anaz • "Kinetic Displacement in Amiel Courtin-Wilson's 'Hail'," pp. 25-31, by Felicity Ford  • "Amateur Archives: The Uses of Public and Private Archives in a Digital World," pp. 33-44, by Kyler Clarke Zeleny •   "Cognitive Science, Photography, and Narrative: Introductory Thoughts on an Unexplored Nexus," pp. 45-53, by Greg Battye  • "Everything is (Not) Awesome: Critique and Embrace of Ideology in The Lego Movie," pp. 55-63, by John Daniel Holloway   • "The Tension Between 'Mind' and 'Brain' in Biomedical Imaging: Shifting Notions of Personhood," pp. 65-72, by Diane Zeeuw

 

Lançamento de livro

Workshop GRATUITO Vídeo e fotografia como elementos na criação cênica e musical

O CEFART – Centro de Formação Artística e Tecnológica, da Fundação Clóvis Salgado, oferece neste sábado o workshop: Vídeo e fotografia como elementos na criação cênica e musical

 

A proposta é mostrar aos envolvidos as possibilidades de utilização da fotografia e do audiovisual na composição de peças cênicas. Durante o curso os alunos conhecerão um pouco dessa transversalidade de linguagens nas artes cênicas e na música e em seguida terão acesso a algumas das possibilidades técnicas de utilização das mesmas a partir de experimentações práticas.  Tais linguagens, nessa abordagem, não serão tratadas como meros suportes, mas sim, como elementos de composição na criação de espetáculos teatrais e circenses, coreografias e concertos.

 

Ministrante: Adriana Galupo

Número de vagas: 15.

ATENÇÃO: não haverá seleção. Serão contemplados os primeiros 15 inscritos. Caso não se completem as 15 vagas hoje, receberemos inscrições até 15h de amanhã, dia 28 de outubro, sexta-feira. Os contemplados receberão um comunicado via email e/ou telefone.

 

Local: Cefart – Centro de Formação Artística e Tecnológica da Fundação Clóvis Salgado. Av. Afonso Pena, 1.537.

 

Pré-requisito: idade mínima 15 anos.

 

Inscrições: 27 de outubro

ATENÇÃO: É necessário preencher a ficha de inscrição anexa e enviar para o email ana.alvarenga@fcs.mg.gov.br e leia.araujo@fcs.mg.gov.br

 

Data de realização do workshop: 29 de outubro

Horário: das 9h às 13h e 14h às 18h

Carga horária: 8h

 

 

 

Edital para exposição na Biblioteca Luiz de Bessa

Propostas para exposição na Biblioteca Luiz de Bessa podem ser enviadas a partir de quinta-feira
>> Galerias Paulo Campos Guimarães e Passarela Cultural terão mostras em 2017. Interessados em expor nos espaços devem enviar propostas até 3 de dezembro
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>> O calendário de mostras das artes visuais gratuitas para os mineiros será movimentado em 2017. A Superintendência de Bibliotecas Públicas e Suplemento Literário abre processo de seleção das propostas de exposição para ocupação das galerias Paulo Campos Guimarães e Passarela Cultural. 
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>> As inscrições dos projetos podem ser feitas de 20 de outubro a 3 de dezembro de 2016. O edital está disponível em:www.cultura.mg.gov.br.
>>
>> Serão seis propostas contendo obras com temática ligada às artes visuais, como desenho, escultura, fotografia, gravura, instalação, objeto, pintura e novas mídias. 

Convite Exposição 6ª Edição Bolsa Pampulha 2015-2016

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Museu de Arte da Pampulha - MAP
Av. Otacílio Negrão de Lima, 16585 - Pampulha
31365-450 - Belo Horizonte - MG
Fone/Fax: (31) 3277 7996

Seminário de Artes Digitais [SAD'16]

Entre os dias 20 e 21 de outubro de 2016 a Escola Guignard (UEMG - Belo Horizonte/Brasil) recebe o 2º SEMINÁRIO DE ARTES DIGITAIS, com o tema "Expandindo limites tecnológicos e artísticos". Nele importantes profissionais se reúnem para debater sobre as tecnologias nas artes digitais no Brasil e suas influências em diferentes áreas do conhecimento.

No ano passado houve a primeira edição desse seminário organizado sob a chancela do LABFRONT (http://labfront.tk). A programação desta edição pode ser encontrada aqui: http://artesdigitais.weebly.com/programaccedilatildeo1.html

Teremos mesas redondas, lançamentos de livros e performance.

Os links do evento são:

[rede social] https://www.facebook.com/events/1848507452103142/

[hotsite] http://artesdigitais.art.br

Em anexo um flyer digital. 

CONVITE: Colóquio FIGURAS DA EXPERIÊNCIA

​​O BE-IT convida você para o Colóquio Figuras da Experiência.

Inscrições neste endereço eletrônico

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bureau.estudos.imagem.tempo@gmail.com

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a partir do dia 7 de outubro.

Catálogo em anexo.

Emitiremos certificados para quem frequentar até 75% das apresentações de trabalho.

Atenciosamente,

Comitê Científico 

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[CONVITE] Lançamento de catálogo e bate-papo com Roberto Vieira e artistas do projeto ArteMinas, no Palácio das Artes - dia 5/10, 19h

Mostra Síncrona

Memorial Professor Aluísio Pimenta

XXVI Congresso da ANPPOM

​22-26 de agosto de 2016​

Mostra Síncrona

Síncrono é o que acontece ao mesmo tempo, o atual, o simultâneo e o contemporâneo. Para dar conta dos diversos significados que envolvem o conceito de sincronismo, a mostra foi concebida para ocorrer ao mesmo tempo que as outras atividades do XXVI Congresso da ANPPOM, no espaço do Memorial Professor Aluísio Pimenta, através de ações artísticas, performances musicais e visuais. As ações partem do princípio de que a arte não tem hora para acontecer e que os processos artísticos se desenrrolam ininterruptamente no presente, no aqui e agora, construindo espaços, paisagens e tempos únicos.

Curadoria

Celina Lage

Amanda Alves

Gabriela Carvalho

​Artistas

BH Trompas (Gustavo Garcia Trindade, Isabelle Menegasse, José Francisco dos Santos, Lucas Filho, Otávio Marinho, Priscila Viana)

O Quarteto BH TROMPAS é composto por Gustavo Garcia, José Francisco dos Santos, Lucas Filho e Priscila Viana e há dois anos tem se dedicado ao repertório original para essa formação. Tem feito apresentações em escolas públicas municipais e estaduais para crianças do ensino fundamental divulgando a trompa e sua utilização em quartetos.

O grupo teve papel fundamental no 1º recital de trompas mineiras que aconteceu no auditório da escola de música da UFMG com um repertório que explorou as formações com quatro, oito, doze e dezesseis trompas, e desde então se dedica também à organização de recitais com um grupo maior de trompistas. Nesta apresentação serão utilizadas as formações quarteto e sexteto.

Flávio CRO

Ação se constitui em uma pesquisa onde perguntas são dirigidas aos participantes sobre seus nomes e desejos durante os dias do evento. As respostas serão transcritas para uma folha de papel, que posteriormente ficará em exposição no Memorial Aloísio Pimenta. A proposta visa o embate direto e colaborativo com o público para transportá-lo de expectador a foco da ação, através do ato de expor os seus nomes e desejos, complementando a ação da pesquisa ao tornar público os seus resultados, bem como destacando esses desejos, esses sonhos. A expectativa é aproximar o ato da pesquisa de campo com o da pesquisa artística ao apropriar, mesclar e recriar suas metodologias, implodindo suas fronteiras.

Marx Marreiro quarteto (Marx Marreiro, Matheus Rodrigues, Lorena Golçalves & Paulo Cardoso)

A proposta do Marx Marreiro quarteto é explorar e resgatar as diversas características, propriedades e a beleza do acordeon. Instrumento forte e polivalente por natureza, por ser melódico, rítmico e harmônico o acordeon apesar de bem conhecido no nosso país, ainda se mantém restrito musicalmente por conta da sua imagem atrelada a poucos estilos musicais, a ideia deste projeto é justamente ilustrar o quanto esse instrumento é universal e como ele é usado ao redor do mundo.

O repertório do grupo resgata então esta diversidade estilística e riqueza musical do acordeon. O quarteto busca levar ao público a mescla de gêneros e estilos clássicos desse instrumento como o tango, a valsa e o baião, a guarânia e as belas canç​õ​es populares que marcaram época neste instrumento mesclando isso com as novas concepções e tendências que influenciam a linguagem da música instrumental ​d​ecorrentes do jazz e música brasileira, além de seus arranjos e composições próprias. O repertório é formado pelos ícones nacionais e internacionais do instrumento como Astor Piazzolla, Richard Gagliano, Toninho Ferragutti, Renato Borguetti, Carlos Gardel, Dominguinhos e de clássicos do Jazz norte americano.

​Configurações InterArtes: literatura, música, teatro, artes visuais e performance​​

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Configurações InterArtes:

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literatura, música, teatro, artes visuais e performance

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24 DE AGOSTO - auditório 2001 da Faculdade de Letras da UFMG

Jornada GTT (Grupo de Pesquisa em Tradução de Teatro) e & TEPA (Grupo de Pesquisa em Teorias e Práticas Artísticas)

Promoção: Pós-Graduação em Estudos Literários da UFMG e

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Pós-Graduação em Artes da UEMG

Mesas-redondas

10h. Marcus Mota (Pós-Graduação em Artes da UnB) 

Estudos Clássicos e Performance: Um Lugar para a Dramaturgia

10: 40h. Robson Bessa (Pós-graduação em Estudos Literários – UFMG)

A cantata perdida Mondo non più de Alessandro Scarlatti  reencontrada

11:10h. Francisca Luciana de Sousa da Silva (Pós-graduação em Estudos Literários – UFMG)

A Medeia negra em promenade

A L M O Ç O

14h. Celina Lage (Pós-Graduação em Artes – UEMG)

Artes híbridas na exposição "12 Rooms" curada por Klaus Biesenbach e Hans Ulrich Obrist

14:30h. Fábio Viana (Pós-Graduação em Artes – UEMG)

Paisagens Sonoras

Será oferecido certificado de participação.

 

Chamada de fotografias

http://memoria.eu.org/351/

Aplicação programa 2017 | Capacete

Mais abaixo você encontra o Programa 2017, e outros documentos a serem consultados e preenchidos;

Below you will find the Program 2017, aims and application papers to be consulted and filled;

Abajo encontrará el Programa 2017, y otros documentos para ser consultado y completado;

 

Abaixe o Programa 2017 aqui em português

http://capacete.org/?cat=85

Chamada para apresentação de propostas para Cursos Livres 2º semestre 2016

---------- Mensagem encaminhada ----------
De: "Comunicação Escola Guignard/Uemg" <info.escolaguignard@gmail.com>
Data: 20/07/2016 23:07
Assunto: Chamada para apresentação de propostas para Cursos Livres 2º semestre 2016
Para: "admextensao guignard" <admextensaoguignard@gmail.com>
Cc:

Chamada para apresentação de propostas de Cursos Livres – 2º. Semestre 2016

 

O Centro de Extensão da Escola Guignard abre inscrição para apresentação de propostas de Cursos livres para o 2º. Semestre de 2016. Os cursos (teóricos ou práticos) devem estar inseridos nas seguintes áreas: artes plásticas, artes visuais, web arte, cultura brasileira, mercado e crítica de arte e educação artística.

As propostas devem ser apresentadas em formulário próprio (anexo) e  encaminhadas até dia 01 de agosto/2016, via e-mail, para admextensaoguignard@gmail.com   (Indicar no campo Assunto: Proposta Curso Livre 2016_2)

Todos os campos do formulário (ANEXO) são de preenchimento obrigatório. Os proponentes deverão apresentar material didático para o curso, em forma de apostila, que será disponibilizado para os alunos.

O formulário também poderá ser solicitado pelo e-mail (admextensaoguignard@gmail.com).

O resultado com as propostas aprovadas será divulgado, preferencialmente, até o dia 10 de Agosto/2016, através do endereço eletrônico indicado por cada proponente.

Informações: (31) 3194-9310 

Jadir

Centro de Extensão da Escola Guignard/UEMG

Setor de Comunicação

Escola Guignard/UEMG

31 3194 9310

Leitura de portfólios

Seminário de Estéticx Queer

Café com Artistas na cAsA - Obras Sobre Papel

Profa. Dra. Celina F. Lage
Escola Guignard
PPG Artes/UEMG

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De: cAsA - Obras Sobre Papel
Enviada em: ‎10/‎06/‎2016 15:22
Assunto: Café com Artistas na cAsA - Obras Sobre Papel

 A  cAsA - Obras Sobre Papel convida para um café e conversa em companhia das participante da exposição "Poética da Resistência: Guignard" com a presença de Claudia Renault,  Sônia Assis e Sônia Labouriau.

Sábado (11 de junho) às 11 horas.

Evento gratuito e aberto ao público.

 

 

 

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cAsA - Obras Sobre Papel

(31) 2534-0899

Colóquio Teatro e Tradução de Teatro

Prezados(as) srs(as),
Convido a todos a participarem do Colóquio Teatro e Tradução de Teatro que estou co-organizando na FALE/UFMG.
Peço a gentileza de divulgarem a seus contatos.
https://coloquiogtt.wordpress.com/o-gtt/

Profa. Dra. Celina F. Lage
Escola Guignard
PPG Artes/UEMG

Call for Chapters - Beyond Graduate Attributes: Embedding Work Integrated Learning into Undergraduate Degrees.

The Image Book Imprint Call for Chapters Dr. Arianne Rourke and Dr. Vaughan Rees from the University of New South Wales, Art & Design, Sydney, Australia, are pleased to announce they are curating a new book series with Common Ground Publishing: Transformative Pedagogies in the Visual Domain. Previous books with Common Ground Publishing include: Moving from Novice to Expert on the Road to Expertise: Developing Expertise in the Visual Domain (2015). Researching the Visual: Demystifying "The Picture That's Worth a Thousand Words" (2014). Building Minds, Forging Bridges: Teaching in a Visually Littered World (2013). This new series is underpinned by the premise that transformative pedagogies are not limited by geographical, institutional or disciplinary boundaries and that the 'visual' is a powerful tool for igniting the quest for knowledge and understanding across many different disciplinary areas. The focus for the seventh title in this new series is: Beyond Graduate Attributes: Embedding Work Integrated Learning into Undergraduate Degrees.  Edited by: Dr. Vaughan Rees, Dr. Arianne Rourke, and Graham Forsyth. Book overview: This book presents case studies from around the world that examine ways for developing globally focused graduates and developing students who are capable of rigorous scholarship, leadership and professional and collaborative practice. A key goal of many universities is to prepare students for employment by ensuing that they are equipped with relevant knowledge, skills, capabilities and records of achievements to be competitive in a global market. This book fills the gap in the literature in terms of knowledge of what attributes and capabilities many employers require, how universities can best inculcate these capabilities, and when this learning should take place within an undergraduate program. This book will include multiple case studies that focus on educating for the creative industries, which will identify, assess, collate and disseminate best practice in developing work-integrated learning for these industries. The 'lessons learnt' provide evidence to inform and support future curriculum development across all disciplines with a creative industry base focus, such as art, design, theatre, media, music and architecture to name but a few. It will suggest methods for enhancing the capabilities, skills and knowledge of students both within the university-learning environment and through worked integrated learning so that students are provided with the necessary understandings and attributes to equip them to later pursue professional careers in the creative industries. Chapter submissions are invited that address the following themes: Teaching attributes needed for graduate employability  Pedagogy for visually supported acquisition of cross-disciplinary innovation skills and knowledge. Assessing the strategies used to enhance student employability Pedagogy for visually supported acquisition of cross-disciplinary entrepreneurship skills and knowledge. The pros and cons of an employment focused curriculum renewal Pedagogy for visually supported acquisition of integrated capacity for cross-disciplinary collaboration, innovation and entrepreneurship. The use of technology to enhance work-integrated learning. Teaching leadership and/or management skills. Group work to enhance collaborative practice and communication skills. Developing 'job readiness' through mentoring programs. Linking university learning to real world practice through connecting students with alumni. Submit a Proposal To submit a proposal, please send a 500-word chapter abstract as an email attachment to the series curators, Dr. Arianne Rourke and Dr. Vaughan Rees, at curatedseries@unsw.edu.au. All submissions should be formatted in Times New Roman, 12 pt., single spaced font, and should be saved in Microsoft .doc file format. Please also include: The book title which you are submitting a chapter for Your chapter title Full name and institution of all authors and email addresses A brief biography for each author (around 250 words) Submissions are due by 1st July, 2016.  You will be notified by the editor if your chapter abstract has been selected by 1st August, 2016. We look forward to reading your abstract!  Thank you, Dr. Arianne Rourke and Dr. Vaughan Rees, Series Curators On behalf of The Image Book Imprint Common Ground Bookstore | The Image Bookstore   Common Ground Publishing University of Illinois Research Park 2001 South First Street, Suite 202 Champaign, IL 61820 USA

 

Convite: Diálogos sobre cerâmica/Lançamento de livro

O projeto de extensão da Escola Guignard-UEMG Teia do Barro convida para o evento sábado dia 21/05/16 das 9h às 12h no auditório da Escola Guignard-UEMG para

Diálogos sobre a cerâmica 

Com a presença das artistas/ceramistas:

Profª. Drª. Betânia Silveira 

Artista visual e ceramista, professora da Escola Guignard-UEMG desde 2014. Betânia Silveira é belorizontina, sendo que viveu e atuou no cenário artístico de Santa Catarina por mais de 25 anos. É graduada em psicologia e psicodrama, iniciou-se nas Artes-Plásticas por meio da cerâmica. Mestre  em Poéticas Visuais na ECA-USP e doutora em Teatro na UDESC, onde investigou as relações da performance e da teatralidade ligadas à cerâmica/argila.

Profª. Drª Liliza Mendes

Escultora, ceramista, ilustradora e fotógrafa, Liliza é professora adjunta do departamento de artes-plásticas da EBA-UFMG. Graduada em História UFMG. Estudou na The Clay house em Los Angeles Handbuilding Pottery, EUA. É mestre e doutora em Artes Visuais  pela EBA/UFMG. Em suas pesquisas, Liliza aborda sobre plasticidade, gesto, mãos, instância processual, modelagem e moldagem.

Laila Kierulff

Graduada em psicologia, Laila resolve dedicar-se ao ofício da cerâmica artística e mergulhar no universo dos utensílios. Professora de torno dos cursos de extensão da Escola Guignard-UEMG e em seu atelier em Casa Branca. Desenvolve uma linha de xícaras utilitárias e inutilitárias, além de pequenas esculturas e objetos inusitados.

Mary Di Iório

Mineira, vive entre Belo Horizonte e Rio de Janeiro. Licenciada em Desenho e Artes Plásticas pela FUMA e especialização em História das Artes e Arquitetura no Brasil pela PUC-Rio. Professora titular aposentada pela UFU. Autora do o Projeto e do livro "Estudo e Sistematização Bibliográfica sobre Cerâmica no Brasil".

Favor divulgar para os alunos, será oferecido certificado digital aos ouvintes.

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Teia do Barro

teiadobarro.com.br

Congresso Matéria-Prima, extensão da data limite: 18 de abril

Extensão da data limite: 18 de abril

Chamada de Trabalhos

V Congresso Internacional Matéria-Prima: 
práticas das Artes Visuais no ensino básico e secundário 
Lisboa, FBAUL, 13 a 15 de julho 2016

 

Chamada de trabalhos: 
Lança-se o desafio aos professores e investigadores em ensino das artes visuais de partilhar, no encontro "Matéria-Prima: práticas das Artes Visuais no ensino básico e secundário," perspetivas operacionais de desenvolvimento curricular com focagem nos seus resultados concretos.

 

Tema: Ensino das artes, perspetivas e exemplos do terreno.

Escopo: Pretende-se criar um espaço de partilha de experiências no terreno, com resultados de trabalhos desenvolvidos em unidades de trabalho e respetivas reflexões sobre o sucesso, avaliação, adequação. Trata-se de cruzar olhares entre os profissionais experimentados, os investigadores em práticas pedagógicas e em desenvolvimento curricular, e os alunos do mestrado em Ensino das Artes Visuais (UL) que ensaiam apoios nas experiências educativas. São questões de exploração:

§  O que efetivamente acontece na aula no que respeita ao ensino e aprendizagem da arte no ensino básico e secundário?

§  Como o professor da escola básica e secundária tem agido enquanto criador de aproximações e abordagens do ensino das artes?

§  Quais os paradigmas e metodologias que os professores, nas Universidades, Institutos de Educação, Faculdades, têm utilizado na formação do professor de arte?

§  Quais os desafios de ensinar arte na contemporaneidade?

 

Idiomas: português, castelhano, inglês

 

Apreciação: por "double blind review" ou "arbitragem cega." Cada resumo / artigo recebido pelo secretariado é reenviado, sem referência ao autor, a três, ou mais, dos membros da Comissão Científica, garantindo-se no processo o anonimato de ambas as partes (double-blind). No procedimento privilegia-se também a a distância geográfica entre origem de autores e de revisores científicos.

 

Datas importantes: O Congresso Matéria-Prima decorre de 13 a 15 julho 2016, na FBAUL.

§  Data limite de submissão de sinopses: 18 de abril 2016

§  Limite de submissão de textos completos: 17 de maio 2016

 

Publicações do Congresso As comunicações aprovadas serão publicadas em volume de atas PDF dotado de ISBN. 
As comunicações mais apreciadas pela Comissão Científica poderão ser publicadas em periódico académico dotado de ISSN.

 

Custos: palestrantes (após aprovação): 180 euro (se liquidado cedo) 360 euro (agravamento se liquidado tarde).

 

Contactos: 
V Congresso Matéria-Prima 2016 
CIEBA: Centro de Investigação em Estudos de Belas-Artes 
FBAUL: Faculdade de Belas-Artes da Universidade de Lisboa 
Largo da Academia Nacional de Belas-Artes 
1249-058 Lisboa | Portugal 
congressomateriaprima@gmail.com 
http://congressomateria.fba.ul.pt/

 

Endereço para contatos e envio de comunicações: congressomateriaprima@gmail.com